ビーエス・レポ−ト − BS Report


「Moshiwake Nai Blues Band」
"Guy and his Friends Meet Jazz Veterans"
Anno IVxiii Sol 0653' Aries Luna 25 52' Libra
e.v. 2005/3/27
Swing, Shinsakae, Nagoya
The Moshiwake Nai (Mo-ooshiwakay Na-ee) Blues Band rambled through a set of Sawaki originals plus the standard Greensleeves and the classic Coltrane number "A Love Supreme Part I". They also briefly touched on the Grateful Dead jam "Fire On The Mountain". This is pretty much what they did at Tokuzo in February. This time, however, they had Wada Sunao sitting in on guitar for the whole set. Mr. Wada is now the owner of the Nagoya jazz club, 'Swing.' In the '70s he was a major funky jazz guitarist in Japan. His experience shown through like a candle in a window. In a band with two other guitarists, sax and piano there wasn't much room for a third guest guitar, but Mr. Wada found his niche on every song proving to be much more than just a famous decoration on stage, but often generating the kind of spontaneous cheers and applause one would expect from a 'jazz' audience.

Reetchan continues to be the group leader. Though her route is ciruitous and seemingly haphazard (moshiwake nai) the rest of the group find a way to stay on her trail, or at least stay within visual contact. Most of the songs begin with an extended piano solo before the others find Ritchan's one. Her eerie vocals about yellow corn and red corn on the opening number, "Hopi no Mura" (Hopi Village) really set the tone and drew some half-time comments from the event's cult of personality MC, national government politician who is famous for campaigning on a bicycle rather than the typical loudspeaker laden minivan.

The overall atmosphere is very much a kind of dreamworld... with solos.

Checkin' On My Baby As performed by The Moshiwake Nai Blues Band


「Paranpara」
(formerly Gaijin Toh)
Anno IVxiii Sol 1643' Aries Luna 1460' Pisces
e.v. 2005/4/6 (April)
at Space JI, Kakuozan, Nagoya, Japan
Paranpara's first appearance at Space JI in Kakuozan took place at the 'Hiro with the Flower Amigos' CD release party. Baions No Bikkies were also on hand. Though I should say, "was on hand," since the group has been reduced to one member who is also the leader of himself. Paranpara played first. No mics or amplification were used, but certainly none were necessary. The sound of the Space JI room is amazing. A beautifully warm reverberation fills the whole space easily with just acoustic instruments. As usual, Paranpara were a bit behind schedule getting on stage, but slid nicely into Mr. S' 'Gyromancy IV' piece which was played quite slowly for a change, but gradually picked up speed as Mr. S launched into his unlimited solo section just after Mr. K finished his ocarina interlude.

The next number was Vipula's number 'Sudu Nen Da' which is based on a traditional Sri Lankan folk song. This song always seems to go over well. With just vocals and percussion the arrangement is quite simple. A few nicely timed stops and starts keep everyone focused and the fine dead stop ending always takes the crowd by surprise.

Another crowd pleaser and surpriser is the Mr. S and Mr. K collaboration of 'Reunion Nagare' which was based on lyrics by Mr. S' old friends Reagan and Prix. For some reason this number always leaves the audience speachless for a few moments after the last notes have faded away. The silence usually bursts into enthusiastic applause once it becomes clear the song is over. This was the debut of the new collaboration. It's a song about the cycles of life and friends who can't be near, but will be warmly greeted again someday.

'Ruak Adenwa' continues to see Mr. S playing slide guitar on Kaneko Tetsuya's 'guitarsitar'. The number now stretches out almost indefinitely, but usually clocks in at around eleven or twelve minutes. This performance was no exception. The band seems to be all over the place. There are rhythms on rhythms, but then it all fits together with a unison stop. It works, somehow. The instruments seem to be racing each other to the end of the figure, neck and neck, pulling ahead and falling behind, only to reach the finish at a dead heat.

The last song, 'Gopinda Gopala' is a kind of Krishna mantra incorporating call and response vocals with Mr. Higuchi taking the lead. This is Higuchi's showpiece where he gets as much time as he wants to practice his Hindustani vocal stylings. Higuchi doesn't hold back his own original style, though, and had the audience laughing and eventually joining in the response chorus as the tempo began to run away from the rest of the Paranpara percussion corps. This song brings the show to close with everyone smiling and echoing the refrain just as a show ought to end.

The next act was Bions No Bikkies. This one-man acoustic trance performance was truely amazing. Using vocals. mouth harps and Mongolian string instruments Bikkies had the crowd entranced. Space JI took on an atmosphere of a kind of back-woods community center. Only, in this case it's in the middle of a metropolitan concrete jungle. I think everyone at this show had a great oppurtunity to forget that concrete jungle for a few hours. The weather was just turning warm and even though rain clouds were blowing in, it was a perfect balmy night. A kind of prelude to Spring to come.

'Hiro and the Flower Amigos' are an interesting fusion of Japanese folk with world beat and jazz. Ojyarin and his wife from 13Moon Project were in the group playing djembe and Darabuka (dumbek) and singing respectively. What a truely angelic voice she has. Ojyarin opened the set with an off the wall djembe solo. Very nice. At once tribal and jazzy. Nori and Asuka from 'Morning Set' are also members of this group. Nori was a surprise in electric guitar playing fluid jazz lines and harkening back, somewhat, to Jerry Garcia's 70's style. Asuka played percussion and her trademark dijeridoo. Very, very nice music. Playful, but also thoughtful lyrics were a very welcome addition to the skillful playing. The group radiated a very happy and relaxed atmosphere. A Japanese tour ensued. Though I haven't heard from the group since this performance, I'm sure the tour has been a success.


「Mr. S and Friends Meets the Misfits」
Anno IVxiii Sol 0223' Taurus Luna 0819' Libra
e.v. 2005/4/22
Misfits, Imaike, Nagoya, Japan
'Mr. S and Friends Meets the Misfits' was a haphazard affair that seemed to fit perfectly with the Imaike beer joint's atmosphere until about eleven o'clock, when the blood alcohol levels began to rise enough that pre-programmed 'party music' became necessary to match the viscerals brought on by Party-Master Dave's rock-paper-scissors-free-tequila-every-order game. The setlist was:

set 1
Now I See/ (Shaw)
Suzie Q (Dale Hawkins/Broadwater/Lewis)
Reunion Nagare (Shaw/Reagan/Prix/Kita)
Needle and The Damage Done (Neil Young)
Quit Your Lowdown Ways (Bob Dylan)
Good Morning, Little School Girl (D. Level / B. Love)
Faded Green (Shaw)
Bron-yr-aur/ (Page)
Scream (Shaw)

set 2
Killing Floor (Chester Burnette)
Summertime (DuBose Heyward/ George Gershwin)
Cornerstone (Shaw)
Key To The Highway (William 'Big Bill' Broonzy/Charles Segar)
Hoochie Coochie Man/ (Willie Dixon)
Little Red Rooster (Willie Dixon)

Mr. K came along to provide tenor sax and ocarina to Mr. S' acoustic guitar and vocals. It was a nice addition and made the songs and the set flow very organically. Mr. S did two songs solo. Neil Young's 'Needle and The Damage Done' was an illadvised choice, but the broken, stumbling version recalled the theme of the song through example. Bob Dylan's 'Quit Your Lowdown Ways' was done in an uptempo blugrass/country style in response to a request for Fiftycent. Probably the closest thing to rap Mr. S could come up with.

The second set saw Tim, part owner of Misfits, sit in on blues harp for most of the songs. He sang a few verses of 'Key To The Highway' and all of 'Hoochie Coochie Man' too. 'Summertime' was an instrumental with Mr. K playing a searching tenor solo as Tim's blues harp provided harmony. 'Cornerstone' was the only departure from the blues during the second set. Mr. K had requested a song with fuller chord voicings. 'Cornerstone' was the answer. The subtle chord changes and full chord voicings gave Mr. K a lot of melodic freedom and the song was a highlight of the second set, until the finale, 'Little Red Rooster', that is.

Patrick O'Neil allowed that Mr. S' voice still sounded like a youngster. He suggested Mr. S start smoking about four packs of cigarettes a day to get that nice Son House vocal style. Mr. S replied by saying, "What's the rush?""He was sixty years old when he made 'Death Letter', I'll probably sound like that when I'm sixty too." The voice, maybe, but certainly not the singing.



"Gaijin Toh"
(formerly Paranpara)
Anno IVxiii Sol 0314' Taurus Luna 1912' Libra
e.v. 2005/4/23
at Sou Nen Ji Temple, Atsuta-ku, Nagoya, Japan
Gaijin Toh, for some reason, returns to play Sounen Ji Temple's Sumatra Earthquake Charity Event. The name had been changed to Paranpara, but the promoters of this event knew the band as Gaijin Toh. Higuchi was also back doing his Hindustani vocal stylings. He had much more power in his voice this night than at Space JI. The large crowd and the trappings of the temple, perhaps, inspired him. Regardless, Higuchi's showcase number, Gopinda Gopala, started the set off rather roughly. The fact that the monks didn't include set-up or take-down time into thier totally inflexible schedule combined with the Sukaru Sali Balinese Dance Troupe performing an extra number made our entrance rushed and tense. Originally planned for thirty minutes, the band was instructed to play for fifteen just before going onstage.
'Sudu Nen Da' was tight and fast. This was a great performance for this song. A 'Matsu-ken Samba' dance team of grannies and aunties began on the outdoor patio accompanied by loud, pre-recorded accompaniment just after the end of 'Sudu Nen Da'. This should probably have been the signal for 'Gaijin Toh' to call it an evening, but Vipula was determined to sing his second song and hastily announced he was going to sing another and the band was away. 'Ruak Adenwa' went on and on. Significantly extended, this song ensured that the set would not adhere to the time schedule. The band, at this point, didn't care. With Matsu-ken's theme song and giddy grannies blasting in the background Gaijin Toh was on stage and prepared to stay there. As soon as the band finished the event seemed to be over. The large crowd was quickly hustled out of the temple and the vendors wrapped up thier businesses, but sold until the bitter end.



「申し訳ないブルースバンド」
ガイ・アンド・ヒズ・フレンズ・ミ−ツ・ジャーズ・ベテランス
IVxiii年、羊太陽0653’、天秤月2552’
e.v.2005/3/27
スイング、名古屋、新栄町
このバンドの第3出演で沢木さんオリジナル曲いっぱいと色んなスタンダード曲をぶらぶらと演奏した。スタンダード・ナンバーは「グリーンスリーブズ」とコルトレーンの名曲、「ア・ラブ・スプレーム」からザ・グレートフル・デッドの「ファイヤー・オン・ザ・マウンテン」までやっていた。2月の得三ライブとそんなに変わってないけど今回とても力強いゲストが居た。まず、70年代からジャズ・ギター活動している和田直はコンサート最初から最後までプロの技術を入れた。このグループはギター2人、ピアノ、ドラム、ベースとサックスで普通に大人数って言うけど今回3人ギターでも多い気がしたんだけど3人ともぜんぜん違うスタイルでプレイした。もちろん和田さんのギブソン・セミアコの渋いジャズサウンドがあってそれからガイさんのエフェクターかけているフェンダー・ストラトキャスターとスティーブンの細ーい弦に付けている日本メーカー、ヤマハSGとフェンダー・アンプ組み合わせと比べたらはっきり音を分ける。

りっちゃんのとうもころしと白い鬚のおじいさんについての「ホピの村」って言う曲の無気味なボーカルはかなり雰囲気を付けるコンサート始まり方だった。りっちゃんは「申し訳ない」リーダーみたいなポジションを続けている。こんな遠回り、でたらめな道作り方でもなんとかバンドが進める。多い曲はメンバーが曲のカウントの1を見つけるまで延び延びピアノソロから始まる。ベテラン・ドラマー、神田秀男はたまに曲中たばこいっぷく吸っている姿も見れるけど突然に叩き始める。神田さんはとてもセンシティブなドラマーであんまりみたことないタイプ。最後のブルースセッションで気持ちいいドライビング・スイングもかきだした。

この最後のストレート・ブルース・セッションのゲスト・リーダーとボーカルは得三マスター、森田裕だった。森田さんはステージにあがってからファースト・ステージとセカンド・ステージ前半の夢的な感覚から敢然に目覚めた。ブルース・スタンダードだらけでコンサートが終わった。ウィリー・ディクソンの「フチクチマン」からニュー・オリンズのトラッドナンバー、「アイコアイコ」まで最後の盛り上がり方は素晴らしかった。このセクションで小野良子のアルト・サックスもすごく光った。多分ガイさんのソロ・タイム以外小野さんのブルースソロは客席から一番大きいレスポンスがあった。

全体的にソロがある夢の国なかんじだった。


「パランパラ」バンド
(元、「外人頭」)
みつとフラワー・アミ−ゴスCD発売パーティー
IVxiii年、牡羊太陽1643’、魚月1460’
e.v.2005/4/6
スペース・ジ−、名古屋、千種区、覚王山
今回はパランパラがスペースジ−で初めて参加した。メチャ音がいい!生楽器に向いているやっぱり。楽器そのままで十分だった。とても暖かい音が部屋いっぱいいっぱいになった。やっている方もやりやすいし客席の耳もとても幸せになる。音は円く聴ける。この日の天気もさわやかなかんじ。雨っぽい雲は風を運んで来たけどやっぱり春になったかんじだった。

パランパラはいつも通りちょっと遅れていたけど楽にMr.Sの「ジャイロマンシーIV」って言う曲で本番を始めた。今回はちょっとゆっくりなペースで演奏したけどMr.Sの自由ソロから大分早くなった。
次は「スドゥネンダ」、ヴィプが歌う曲。この曲のアレンジがけっこうシンプル。太鼓とボーカルだけで所所ブレークが入ってお客さんもメンバ−も楽しめる。

もう一つ客席を驚かせる曲は「レユーンヨン・ながれ」だ。この曲はMr.SとMr.Kのコラボレーションだ。歌詞はMr.Sの古い友達の話から生まれた。レーガンとプリーとMr.Sの何年か前の共同作品。最近Mr.Kの曲も合併している。この曲終わってから毎回お客さんはちょっと間、静かなままでいる。そして大きい拍手する。曲の感じをうまく伝えているみたい。パーフェクト・レスポンスだ。「今日来れないけどまたいつか会う友達」についての曲だから。

「ルアクアデンワ」はBLのアレンジがそのまま。ただこの曲はいつも終われなさそうだけど突然に終わる。今回11、12分ぐらいだった。メンバーはかなりバラバラみたいだけど一瞬に止まる。どうしたかできている。競技会みたいなモン。みなゴールまで走っているけど結局みな同時に着く。

最後の歌は樋口さんの示す曲、「ゴピンダゴパラ」だった。樋口さんが勉強しているヒンドゥスタニ*の歌い方を自由にみせることなる。そのスタイルの中に自分の味も入れている。樋口さんの力でお客さんを笑わせたり一緒に歌ったり楽しめた。そうしながら曲のテンポがどんどん早くなっている。最後にメンバーもお客さんもぐちゃぐちゃになって笑っていた。ばっちりな終わり方。

「倍音ズのビッキー」って言うユニット(一人ユニットになったみたい)も最高な演奏を見せてくれた。これ本当に目の前に見ないと聞かないと分からない。ライブ前に「スゴイよスゴイよ」って話し聴いたけど自分の耳で経験する前には良く分からなかった。何か田舎のコミュニティー・センターな雰囲気だった。都会のコンクリート・ジャングルを忘れる空間を味わった。声とコキュとモンゴルの弦楽器だけで回りの人々を魅惑した。

で、メインの「みつとフラワーアミーゴス」は日本のフォークとワールドビートとジャズのフュージョンだった。13ムーンとモーニングセットとみつって言う人の合併バンドみたい。いきなりジャンベソロから始まった。そしてアコギとパーカッションとコーラスボーカルとリードエレキギターが入って素敵な音楽を発表したんだ。トライバルやジャジーな音も。ノリ君の液体っぽいエレキギターフレーズでけっこうびっくりした。このイベントまでモーニングセットのクラブスタイルしか見たことなかった。みつの歌詞も色んな味が着いていた、遊びながら思考的な言葉を歌っていた。アスカさんのトレードマークのディジャリドウとオジャリンの奥さんの天使的なボーカルで催眠的な音楽を作った。このライブから全日本ツアーを始めた。ツアーの話はまだ聞いてないけど成功だと思う。

*ヒンドゥスタニについて:インド音楽かヒンドゥ音楽って言えばちょっと考えが狭い。たとえばパキスタンとバングラデシュッて言う国も他のイスラム系の人も音楽歴史や伝統が一緒。スタイルも使い方も微妙に違うけどインドの中だけでも色んな「インド」音楽がある。同じルーツから発展しているから広い意味でヒンドゥスタニと言う。


[invocation]

「ミスターS・アンド・フレンズ・ミーツ・ザ・ミスフィツ」
IVxiii年、雄牛太陽0223’、天秤月0819’
e.v.2005/4/22
ミスフィツ・バー、名古屋、千種区、今池
「ミスターS・アンド・フレンズ・ミーツ・ザ・ミスフィツ」はこの今池飲み屋にちょうど合っているでたらめな事件だった。11時ぐらいまでは合っていたけど「パーティーマスター・デイブ」の「無料テキーラ・ショットじゃんけん大会」のおかげでお客さんの血中アルコールの割合いが高くなり過ぎてテンションが上がり過ぎた。それからもっと普通のマシーン・パーティー音楽をかけなければいけない状態になった。

セットリストは:
ファースト・ステージ
「ナウ・アイ・シー」(やっと分かった)−  シャア
「スージー・Q」 - デイル・ホーキンス/ ブロードウォーター/ ルイス
「レユーンヨン流れ」 - シャア/ レーガン/ プリー/ 北
「ニードル・アンド・ザ・ダメージ・ダン」 − 二−ル・ヤング
「クイット・ユア・ローダウン・ウェ−ズ」 − ボブ・ディラン
「グッド・モーニング・リトル・スクールガ−ル」 − D.レベル/ B.ラブ
「フェ−デッド・グリーン」(色褪せた緑) - シャア
「ブロンイヤー」/ − ページ
「スクリーム」(叫び声) - シャア

セカンド・ステージ
「キリング・フロアー」 - チェスタ−・バネット
「サマータイム」 - テュボス・ヘーワード/ ジョージ・ガ−シュイン
「コーナースト−ン」(基盤) - シャア
「キー・トゥ・ザ・ハイウェー」 - ウィリアム「ビッグ・ビル」ブルーンジ/ チャールズ・シーガー
「フチクチマン」/
「リトル・レッド・ルースター」 - ウィリー・ディックソン


「外人頭」
(元パランパラ)
IVxiii年、雄牛太陽0314’、天秤月1912’ e.v.2005/4/23 想念寺、名古屋、熱田区
どうっしてかまた「外人頭」って言うバンド名に戻った。一度「パランパラ」にしたんだけど。多分企画者は「外人頭」の時しか知らなかった。今回スマトラ大地震チャリティーエベントに参加した。樋口さんの特徴曲、「ゴピンダ・ゴパーラ」から演奏を始まった。久し振りに樋口さんの声がとてもパワフルな感じだった。お寺の雰囲気の影響だったかな。この曲から始めるの決定は後で「ちょっとな」と思う。どんどん早くなったり最後にぐちゃぐちゃする曲はあんまりファーストインプレションでよくないかもって今思う。一曲目で客席と一緒に歌おうはやっぱ難しい。その前もすごい焦っていた。「外人頭」の出番前は企画「スカルサリ・バリダンス」だった。人気者は終わってからも一曲踊った。大分タイムオーバーにした。そして「外人頭」ステージあがる瞬間に「15分でやって下さい」って言われた。三十分のつもりで。やはりお坊さんの生活が厳しいからあんまりイベントの予定時刻表通りから離れない。「外人頭」のメンバーはばらばらで来たこともかなり主催者に興奮させた。っで、その上に2人が仕事帰りで出番15分前しか来れなかった。後も2人は待ち間に散歩したりぶらぶらしたり結局1人しかずーっとステージのそばに居なかった。多分イメージ通りと違った。

2曲目は「スドゥネンダ」。こんかいはキチントも早かった。最高な「スドゥネンダ」だった。この曲で始まったら良かったと思う。ちょうど曲終わった時に外から「松けんサンバ」がデカクテ流れって来た。何か外で別プローグラムに寺の叔母さん達が「松けんサンバ」物まね対決をやっていた。多分その爆音の方が「外人頭」の音より大きかった。寺の中でも。その所でライブを修了した方が良かったけど突然にヴィプは「もう一曲を歌いたいと思います」って言って「ルアクアデンワ」が始めちゃった。ヴィプも練習通りから離れたくなかったみたい。申し訳なかったも一曲やちゃった。「ルアクアデンワ」はいつも長い曲、って言うのは長さが決まってない。今回もMr.Sは多分、「マイヤ」と思って特別に長いインストラ・ブレーキしたんだ。演奏はぜんぜん悪くなかったけど会場中のわくわく婆さんと会場外の「松けん対決」の二組影響であんまりお客さんが集中できなかったかもしらない。




(B#B#S%l%]!<%H$N5-O?=q (B (B!] (B BS Report Archives

Mr. Busaichedelic San


busaichedelic@yahoo.com
Last modified: Fri Jan 13 20:21:07 JST 2006